前幾天跟曹文在聊天時，聊到我在『自由自在』裡所介紹的音樂，剛好他也都有買，他說不知道是我們的品味太過通俗？還是我們倆有相同的格調？我想，我寧願選擇後者，哈！
為了介紹這一期的音樂，煞費了一番苦心。我想介紹一些好聽而又特殊的音樂，偏偏我覺得我也算是大眾音樂的追隨者，所以實在不知哪些歌手比較不為人知，後來我想到了一位我很喜歡的女歌手—Anggun(安谷)。
說到認識Anggun這位歌手，其實跟Swatch有關。當時我是因為聽到Swatch的廣告歌曲，而開始想找尋這首歌的資料。當時在唱片行跟網路上找了許久，都沒問到資料，真奇怪唱片行的工作人員都不看廣告的。
後來到Swatch的專賣店，才得知買一條手錶，可以送一張廣告單曲的CD，不過可惜的是，當時CD也已經送完了。不過後來在BBS上遇到一位善心的網友，跟我說這是Anggun的Snow On The Sahara (雪下在沙哈拉沙漠)。後來花費了一番努力，終於讓我買到這張EP，現在在網路上找尋唱片的資料，都只看到完整的專輯，而沒有這張EP的發行紀錄，所以我想我買到的這張應該是相當的特別吧！這首歌有收錄在類似女力大對抗的合輯中，喜歡的人不妨去找看看。而Anggun的最新專輯Chrysalis也非常好聽，保有一慣虛幻空靈的感覺。
網路上關於Anggun的介紹有許多，在亞洲各國Anggun的唱片銷售的不錯，在台灣對於Anggun的歌曲可能比較不熟悉，但在泰國、新加坡、印尼等，她的專輯可以說是銷售的非常好，也許有機會她還會在亞洲各國巡迴演唱哩！
Anggun的音樂風格充滿了異國的風味，這可能與她媽媽有很大的關係，因為從小她就在音樂的環境中成長，印尼的傳統音樂對她的影響也很深。她的曲風具有異國情調同時又有很風尚的流行律動，也因為結合了東方神秘的情感與西方熱情的曲調，讓她的音樂同時受到東西方人民的喜愛。接著我將我所知道關於Anggun的資料，整理了一下，讓大家了解Anggun跨入國際歌壇的經歷。
Anggun在1974年4月29日，出生在印尼的首府—雅加達。她的全名是Anggun Cipta Sasmi，在Bali(峇里島)這個名字的含意是『一個美夢的誕生』。她的父親是一位著名的歌手兼製作者，而她媽媽平時也喜歡唱頌傳統的歌曲，所以Anggun在她父母親的耳濡目染之下，也走向歌唱演藝的這條星路，而且還青出於藍的成為國際知名的歌手。
在她七歲的時候，她錄製了生平第一張兒童歌曲的專輯。在她十八歲的時候，她開始喜歡上搖滾曲風的音樂，她深受The Police、Bon Jovi and Guns and Roses這些樂團的影響，這時她錄製了她的第二張專輯—Dunia Aku Punya，這是一張搖滾曲風的專輯，專輯的涵意是『屬於我的世界(World of mind)』，這張專輯相當受歡迎，從這張專輯，可以看出她後來成為亞洲巨星的潛力。
這次要跟大家介紹的音樂，是我最喜歡的糜糜之音－Savage Garden。
Savage Garden是我很喜歡的樂團之一，這次我要跟大家介紹的就是野人花園的音樂。不過，還真不知要如何介紹哩！因為野人花園已經解散了，主唱戴倫海斯剛剛發表了新的專輯『Spin』，所以我們就從戴倫海斯的新專輯談起吧！(反正大部分的人也只知道主唱而已)
野人花園從成立到解散只發行了兩張專輯，雖然只是一個勝利手式V就能表達的小數字，但野人花園只靠這兩張專輯，便在全世界巡迴演唱了，所以可以知道這兩張專輯有多轟動了。
從野人花園的第二張專輯『Affirmation』發行之後，戴倫便繼續新歌的創作，在第二張專輯的南非巡迴演唱時，戴倫已經寫了半年的歌，所以戴倫的這張新專輯，其實花費了一整年的時間在創作跟製作。
單飛後的這張專輯，風格是否是野人花園的延續呢！其實我聽了之後，明顯的感覺到曲風有很大的不同，剛買回來的時候，其實我是不大能接受的，因為跟我想像的感覺差距太大，但聽過幾次之後，發現味道不變，只是曲調的風格又多樣化了，讓人感到戴倫在音樂上的成長。
這張專輯充滿了許多以前樂團的風格，靈魂音樂和Marvin Gaye的風味、Basement Jaxx、Daft Punk、Madonna和節奏藍調的當代樂音，組合而成這張流行的專輯。據戴倫表示，他很驕傲能呈現這樣的作品，它很像許多他成長時以及現在喜歡聽的音樂。我想人都應該是如此吧！我也希望我的電子報，能辦的像我喜歡的雜誌那樣。
說到戴倫離開了野人花園，對戴倫來說，這是一個很棒的經驗。因為才兩張專輯，就賣了兩千萬張，嗯！我想的確是很誇張，我認識喜歡西洋音樂的朋友，幾乎人手一張。那時Arthur在加拿大遊學，結果回來時，也買了同樣的專輯，聽Arthur說，他的同學也幾乎是人手一張哩！
戴倫跟丹尼爾剛認識時，戴倫才十八歲，轉眼間，戴倫就要三十了，在兩人合作的過程裡，其實彼此的感情與工作上的互動都是很融洽的，只是野人花園到處巡迴演唱之後，戴倫慢慢被推到鎂光燈之下，而丹尼爾則漸漸轉往幕後發展，其實這是他們彼此的理想，最近丹尼爾大部分都在錄音室裡製作專輯跟簽樂團，而戴倫則續續在螢光幕前表演。
說到這張Spin專輯，在創作的過程裡，對戴倫來說是一個全新的經驗。以往都是他跟丹尼爾一起配合，兩人一起寫歌譜曲，但單飛之後，就只有戴倫自己了。戴倫說：剛開始他很害怕，一方面剩他一個人孤軍奮鬥，另一方面他得思考作出一張他自己的唱片，而不再是野人花園的延續而已。所以這張專輯才會呈現出與以往完全不同的曲風。
對於新專輯，戴倫是否會感到很大的壓力，其實對戴倫而言，這是一種自由的感覺，他說到若野人花園沒解散，恐怕也不會又第三張專輯，對於這個全新的開始，他感覺彷彿回到了十八歲，重新成為歌手，簽了第一張唱片合約。因為這張新專輯，讓他振作起來，才能繼續在音樂上有所突破。
他說：我跟丹尼爾無法互相啟發，我們需要多聽聽別人的唱片，並且和不同的人合作才能獲得新的靈感。對我來說，我的唱片已經賣得夠多了。我想做的不是賺大錢或是拿排行榜冠軍，而是想演唱並談論自己的唱片，我真的做了一張自己聽不膩的專輯，而且能驕傲地拿給朋友聽，這是我的人生目標。所以目前我並沒有感到壓力，而是覺得很興奮。
不過說到聽不膩的專輯，這點恐怕不容易吧！哈哈哈！
說到與其他人合作，這次戴倫第二次和製作人Walter Afanasieff合作，戴倫說：Walter是一個優秀的音樂人，他擁有完美的專業能力。這張專輯的歌曲完全不像我或他之前做過的音樂，我認為因為我們合作的結果，所以會有如此棒的音樂產生。」除了Rick Knowles之外，戴倫也和其他的詞曲創作者合作寫歌，最開始是和Rick Knowles一起寫歌，後來也和較不知名的詞曲創作者如Greg Beak、Robert Connelly等人創作過。
戴倫認為，首支單曲"Insatiable"是他這輩子聽過最浪漫的歌，這個我百分之一百贊同，因為真的很棒，嗚，感動的痛哭流鼻涕。
這首歌讓他想起電影『紅磨坊』或性感的老式好萊塢愛情故事。戴倫說：「Walter和我坐在一起，他想出了節奏，而我突然想出非常有節奏感的旋律，當歌詞還沒寫出來時，我就知道這是一首關於慾望的歌曲，而且一定會受到大家的喜愛。寫這首歌的過程，是我這輩子發生過最奇妙的事，我好愛這首歌，這是我寫過的歌曲中，我最愛的其中一首。[ 哈，其中一首哩！ ]這首歌又性感又狂野，同時聽起來又很舒服，加上一個四十人的大樂團伴奏，你聽了一定會想跳舞。我以這首歌為傲。」
關於和專輯同名的單曲"Spin"是怎麼來的呢？戴倫說：專輯名稱的由來很有趣，因為寫歌過程裡，我一直寫到spin這個字，包含這個字的詞或這個概念。後來有點變成遊戲，我想看看自己能在歌裡面用幾次這個字眼。到後來，實在是寫膩了，寫到最後，寫出"Spin"這首歌。
原本，戴倫這張專輯共錄了三十五首歌，但要刪減到十二首錄制成專輯並不容易。他說：從三十五首歌要挑出十二首實在很難，因為我想確保那十二首是最棒的。就像以前的一些傑出唱片，如George Michael的Faith[ 超級讚 ]、Michael Jackson的Thriller和Alanis Morissette的Jagged Little Pill，你聽得出來這些歌手為了這些專輯有一種破釜沈舟的氣魄[ 說實話，我聽不出來，我只聽的出我喜歡或不喜歡 ]，我目前的歌手生涯就有同樣的感覺。於是我多寫了一些歌，然後在車裡聽這二、三十首歌，我跳過去的曲目我們就抽掉。所以我們是以引起注意的程度做挑歌準則，而不是我自己喜不喜歡，這些歌都是我寫的，都是我的寶貝，但我必須挑出最棒的歌。
礙於版面的關係，實在無法繼續聊野人花園的第一張跟第二張專輯了，實在很想將我最喜歡的幾首歌曲介紹出來，但，這樣寫下去，這一期的電子報，大概只能裝的下我這篇文章了！
強力推薦野人花園的第一張專輯，這張專輯是我聽最久的一張，一張專輯裡有兩張CD，其中一張是混音版，我第一次出差到大陸，只帶了BSB跟這張專輯，差點聽到爛掉，但是到現在還是常常播出來聽，我還買了一張MTV的VCD哩！總之，有興趣的人可以買回來聽聽哦！超級讚．．．我最愛的糜糜之音。
